瑞安·库格勒（Ryan Coogler）讨论布鲁斯，爱尔兰音乐的相似之处以及他对罪人中吸血鬼小人的热爱

导演瑞安·库格勒（Ryan Coogler）的最新电影《罪人》（Sinners）超越了1930年代在密西西比州丰富的文化景观中浸入典型的吸血鬼恐怖类型。这部电影独特地利用了蓝调的力量，历史上批评为“魔鬼的音乐”，深入研究了其主要是非裔美国人角色的生活，由迈克尔·乔丹（Michael B.

埃里克·戈德曼（Eric Goldman）在对IGN的发光评论中，突出了“罪人”如何用音乐命脉来搏动，从兄弟兄弟场地的萨米（Miles Caton）和Delta Slim（Delroy Lindo）表演的蓝调开始。库格勒熟练地利用这种音乐背景来说明音乐的普遍意义，即使他们没有自觉地追踪其血统，也可以将世代和背景的人们联系起来。这部电影在蓝调和吸血鬼领导人雷米克（Jack O'Connell）的爱尔兰民间音乐之间取得了有趣的相似之处，展示了两种文化的音乐如何反映他们对殖民压迫的共同历史。

库格勒对非裔美国人布鲁斯和爱尔兰民间音乐的使用充当了他的镜头，他研究了人类和吸血鬼的痛苦过去。这些音乐元素在整部电影中都具有壮观的景点，创造了高盛所说的“相邻”时刻，使观众能够体验音乐如何在时间上回荡并使其创作者永生。

在最近接受IGN的采访中，瑞安·库格勒（Ryan Coogler）讨论了布鲁斯和爱尔兰音乐在电影《罪人》，电影中出色的音乐序列中的重要性，以及他与吸血鬼小人的个人联系，雷姆米克（Remmick），类似于他对“黑色豹”的依恋。为了清楚起见，已对采访的以下摘录进行了编辑。

** IGN：您能谈谈布鲁斯音乐对这个世界和这些角色的意义吗？**

瑞安·库格勒（Ryan Coogler）： “罪人”中的布鲁斯音乐是对角色充分人性的肯定。它补充了教会，代表灵魂，而布鲁斯对身体，灵魂和肉体说话。它承认人类经历中固有的痛苦，性欲和愤怒。布鲁斯音乐是针对这些角色所面临的压迫条件的叛乱，庆祝他们的韧性和人类状况的美丽。在Juke的关节中，它为人们提供了一个安全的空间，可以表达自己的真实自我，这是不受日常生活限制的。

IGN：您对吸血鬼社区的阅读是什么？他们将所有这些不同种族和背景的人召集在一起，但现在他们是集体而不是个人。人们可能可以解释这意味着什么。

瑞安·库格勒（Ryan Coogler）：我希望“罪人”以他们认为合适的方式与观众产生共鸣。对我来说，写Remmick是个人的，就像“黑豹”中的Killmonger一样。我设想他是吸血鬼大师，探索了吸血鬼社区领导力的动力。我很高兴将雷米克（Remmick）描绘成一个违背期望的人，揭示了一个角色，他对种族和身份挑战的看法是先入为主的观念，培养了一种团结和团结感。

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26张图像 IGN：这部电影中我最喜欢的两个序列是两个大型秀场音乐表演。 Juke关节一，然后吸血鬼也得到了它们。

瑞安·库格勒（Ryan Coogler）：这些场景对于电影的团契和爱情主题至关重要。他们描绘了音乐是非洲和爱尔兰文化的一种叛逆行为，从而瞥见了这些社区的喜悦和蔑视。作为单人拍摄的Juke联合序列有时间展示音乐的永恒性及其文化跨界。在写作过程中，将吸血鬼以外的超自然元素结合在一起，使用电影语言传达了见证艺术表演的超凡经验，这至关重要。