Ryan Coogler discute los blues, los paralelos de la música irlandesa y su amor por el villano de vampiros en pecadores

La última película del director Ryan Coogler, "Sinners", trasciende el típico género de terror de vampiros al sumergir a los espectadores en el rico paisaje cultural de Mississippi durante la década de 1930. La película aprovecha exclusivamente el poder de los blues, históricamente criticada como "la música del diablo", para profundizar en la vida de sus personajes predominantemente afroamericanos, retratados por Michael B. Jordan como los hermanos gemelos humo y pila.

En su brillante crítica para IGN, Eric Goldman destaca cómo los "pecadores" pulsan con el alma de la música, comenzando con los blues interpretados por Sammie (Miles Caton) y Delta Slim (Delroy Lindo) en el lugar de los hermanos. Coogler usa magistralmente este telón de fondo musical para ilustrar el significado universal de la música, conectando a las personas a través de generaciones y orígenes, incluso si no rastrean conscientemente su linaje. La película dibuja un paralelo intrigante entre los blues y las canciones folclóricas irlandesas del líder vampiro Remmick (Jack O'Connell), que muestra cómo la música de ambas culturas refleja sus historias compartidas de opresión colonial.

El uso de Coogler de los azules afroamericanos y la música folclórica irlandesa sirve como una lente a través de la cual examina los dolorosos pasados ​​de humanos y vampiros. Estos elementos musicales se dan piezas espectaculares a lo largo de la película, creando lo que Goldman describe como momentos "adyacentes musicales" que permiten al público experimentar cómo la música resuena a través del tiempo e inmortaliza a sus creadores.

En una entrevista reciente con IGN, Ryan Coogler discutió la importancia de la música de blues y irlandés en "Sinners", las secuencias musicales destacadas de la película y la conexión personal que sintió con el villano vampiro, Remmick, similar a su apego a Killmonger en "Black Panther". Los siguientes extractos de la entrevista han sido editados para mayor claridad.

Ryan Coogler: Blues Music in "Sinners" es una afirmación de la humanidad plena de los personajes. Complementa la iglesia, que representa el alma, mientras que el blues habla del cuerpo, el alma y la carne. Reconoce el dolor, el deseo sexual y la ira inherentes a las experiencias humanas. Blues Music es una rebelión contra las condiciones opresivas que enfrentaron estos personajes, celebrando su resistencia y la belleza de su condición humana. En una junta de juke, proporciona un espacio seguro para que las personas expresen sus verdaderos seres, libres de las limitaciones de su vida diaria.

IGN: ¿Cuál es tu lectura sobre la comunidad de vampiros? Reúnen a todas estas personas de diferentes razas y antecedentes, pero ahora son un colectivo que individual. Probablemente hay muchas maneras en que las personas podrían interpretar lo que eso significa.

Ryan Coogler: Quiero que los "pecadores" resuenen con el público de la manera que consideren conveniente. Para mí, escribir Remmick era profundamente personal, al igual que Killmonger en "Black Panther". Lo imaginé como un vampiro maestro, explorando la dinámica del liderazgo dentro de la comunidad de vampiros. Estaba emocionado de retratar a Remmick como alguien que desafía las expectativas, revelando un personaje cuyos puntos de vista sobre la raza y la identidad desafían las nociones preconcebidas, fomentando un sentido de unidad y comunión.

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26 imágenes IGN: Mis dos secuencias favoritas en esta película son las dos grandes piezas musicales de showstopping. El Juke se junta y luego los vampiros también obtienen los suyos.

Ryan Coogler: Esas escenas son fundamentales para los temas de compañerismo y amor de la película. Representan cómo la música era un acto de rebelión para las culturas africanas e irlandesas, ofreciendo una visión de la alegría y el desafío de estas comunidades. La secuencia conjunta de Juke, filmada como One-Er, suena con el tiempo para mostrar la atemporalidad de la música y sus crossovers culturales. Fue crucial durante el proceso de escritura incorporar elementos sobrenaturales más allá del vampirismo, utilizando un lenguaje cinematográfico para transmitir la experiencia trascendente de presenciar una actuación virtuosa.

Galería de pecadores

12 imágenes IGN: La secuencia de la articulación de Juke es particularmente sorprendente porque está escenificada como un one-er. Estás jugando con el tiempo y también estás mostrando los crossovers culturales. Visualmente, nos estás mostrando cómo la música es atemporal, o al menos lo que saca en las personas es atemporal. ¿En qué momento te diste cuenta de que querías jugar con el tiempo en esa escena?

Ryan Coogler: La idea de jugar con el tiempo llegó durante el proceso de escritura. Quería transmitir la sensación trascendente de presenciar una actuación virtuosa, una experiencia humana universal. El cine es mi idioma, y ​​a través de él, su objetivo era capturar esa sensación de ser impresionado por la música, que la cultura conjunta de Juke en la década de 1930 encarnaba como un acto de desafío y celebración.

IGN: Hay esa segunda pieza musical Tour de Force más tarde, y es desde la perspectiva de los vampiros utilizando la música folclórica irlandesa tradicional.

Ryan Coogler: La música folk irlandesa, como The Blues, es rica en contraste. Canciones como "Rocky Road to Dublin" transmiten la angustia con vigor, reflejando la resistencia y el desafío de las culturas africanas e irlandesas. Este espíritu compartido de celebración en medio de la adversidad conecta el vampiro Remmick con la gente de Clarksdale, destacando el lenguaje universal de la música y la condición humana.