Trang chủ >  Tin tức >  Ryan Coogler thảo luận về nhạc blues, âm nhạc Ailen và tình yêu của anh dành cho nhân vật phản diện ma cà rồng trong tội nhân

Ryan Coogler thảo luận về nhạc blues, âm nhạc Ailen và tình yêu của anh dành cho nhân vật phản diện ma cà rồng trong tội nhân

Authore: AriaCập nhật:Apr 14,2025

Bộ phim mới nhất của đạo diễn Ryan Coogler, "Sinners", vượt qua thể loại kinh dị ma cà rồng điển hình của người xem trong bối cảnh văn hóa phong phú của Mississippi trong những năm 1930. Bộ phim duy nhất tận dụng sức mạnh của The Blues, trong lịch sử chỉ trích là "The Devil's Music", để đi sâu vào cuộc sống của các nhân vật chủ yếu là người Mỹ gốc Phi, được Michael B. Jordan miêu tả là anh em sinh đôi hút thuốc và xếp chồng.

Trong bài đánh giá phát sáng của mình cho IGN, Eric Goldman nhấn mạnh cách "tội lỗi" đập vào huyết mạch của âm nhạc, bắt đầu với The Blues được thực hiện bởi Sammie (Miles Caton) và Delta Slim (Delroy Lindo) tại địa điểm của anh em. Coogler sử dụng thành thạo bối cảnh âm nhạc này để minh họa ý nghĩa phổ quát của âm nhạc, kết nối mọi người qua các thế hệ và nền tảng, ngay cả khi họ không có ý thức theo dõi dòng dõi của nó. Bộ phim rút ra một sự song hành hấp dẫn giữa nhạc blues và giai điệu dân gian Ailen của nhà lãnh đạo ma cà rồng Remmick (Jack O'Connell), giới thiệu cách âm nhạc từ cả hai nền văn hóa phản ánh lịch sử chia sẻ của họ về sự áp bức thuộc địa.

Việc sử dụng nhạc blues người Mỹ gốc Phi và âm nhạc dân gian Ailen đóng vai trò như một lăng kính mà qua đó ông xem xét quá khứ đau đớn của cả con người và ma cà rồng. Những yếu tố âm nhạc này được đưa ra những tác phẩm ngoạn mục trong suốt bộ phim, tạo ra những gì Goldman mô tả là những khoảnh khắc "âm nhạc liền kề" cho phép khán giả trải nghiệm cách âm nhạc vang lên theo thời gian và bất tử hóa những người sáng tạo của nó.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với IGN, Ryan Coogler đã thảo luận về tầm quan trọng của nhạc blues và âm nhạc Ailen trong "Sinners", các cảnh nhạc nổi bật của bộ phim, và kết nối cá nhân mà anh cảm thấy với nhân vật phản diện ma cà rồng, Remmick, giống với sự gắn bó của anh với Killmonger trong "Black Panther". Các trích đoạn sau đây từ cuộc phỏng vấn đã được chỉnh sửa cho rõ ràng.

Chơi ** IGN: Bạn có thể nói về âm nhạc blues có ý nghĩa gì với thế giới này và những nhân vật này không? **

Ryan Coogler: Âm nhạc Blues trong "Sinners" là một sự khẳng định về tính nhân văn đầy đủ của các nhân vật. Nó bổ sung cho nhà thờ, đại diện cho linh hồn, trong khi những người da xanh nói với cơ thể, linh hồn và xác thịt. Nó thừa nhận nỗi đau, ham muốn tình dục và sự tức giận vốn có trong kinh nghiệm của con người. Nhạc Blues là một cuộc nổi loạn chống lại các điều kiện áp bức mà các nhân vật này phải đối mặt, tôn vinh khả năng phục hồi của họ và vẻ đẹp của tình trạng con người của họ. Trong một khớp juke, nó cung cấp một không gian an toàn cho mọi người thể hiện bản thân thực sự của họ, thoát khỏi những hạn chế trong cuộc sống hàng ngày của họ.

IGN: Bạn đọc gì về cộng đồng ma cà rồng? Họ mang tất cả những người thuộc các chủng tộc và hoàn cảnh khác nhau lại với nhau nhưng bây giờ họ là một tập thể chứ không phải cá nhân. Có lẽ có rất nhiều cách mọi người có thể giải thích điều đó có nghĩa là gì.

Ryan Coogler: Tôi muốn "tội lỗi" cộng hưởng với khán giả bằng bất cứ cách nào họ thấy phù hợp. Đối với tôi, viết Remmick mang tính cá nhân sâu sắc, giống như Killmonger trong "Black Panther". Tôi đã hình dung anh ta như một ma cà rồng bậc thầy, khám phá sự năng động của sự lãnh đạo trong cộng đồng ma cà rồng. Tôi đã rất hào hứng khi miêu tả Remmick là một người bất chấp sự kỳ vọng, tiết lộ một nhân vật có quan điểm về chủng tộc và thử thách bản sắc những quan niệm định sẵn, thúc đẩy ý thức về sự thống nhất và thông công.

25 bộ phim ma cà rồng hay nhất mọi thời đại

26 hình ảnh IGN: Hai cảnh yêu thích của tôi trong bộ phim này là hai tác phẩm âm nhạc lớn. Juke chung một và sau đó là ma cà rồng cũng nhận được của họ.

Ryan Coogler: Những cảnh đó là trung tâm của chủ đề thông công và tình yêu của bộ phim. Họ mô tả cách âm nhạc là một hành động nổi loạn cho cả văn hóa châu Phi và Ailen, mang đến một cái nhìn thoáng qua về niềm vui và sự bất chấp của các cộng đồng này. Trình tự chung của Juke, được quay dưới dạng một er, chơi theo thời gian để thể hiện sự vô tận của âm nhạc và sự giao thoa văn hóa của nó. Điều quan trọng là trong quá trình viết để kết hợp các yếu tố siêu nhiên ngoài ma cà rồng, sử dụng ngôn ngữ điện ảnh để truyền đạt trải nghiệm siêu việt của việc chứng kiến ​​một màn trình diễn điêu luyện.

Phòng trưng bày tội nhân

12 hình ảnh IGN: Trình tự chung của Juke đặc biệt tuyệt vời vì nó được dàn dựng như một er. Bạn đang chơi với thời gian, và bạn cũng đang thể hiện sự giao thoa văn hóa. Trực quan, bạn đang cho chúng ta thấy âm nhạc vượt thời gian như thế nào, hoặc ít nhất là những gì nó mang lại ở mọi người là vô tận. Tại thời điểm nào bạn nhận ra mình muốn chơi với thời gian trong cảnh đó?

Ryan Coogler: Ý tưởng chơi theo thời gian đã đến trong quá trình viết. Tôi muốn truyền đạt cảm giác siêu việt khi chứng kiến ​​một màn trình diễn điêu luyện, một trải nghiệm phổ quát của con người. Điện ảnh là ngôn ngữ của tôi, và thông qua nó, tôi nhằm mục đích nắm bắt cảm giác bị thổi bay bởi âm nhạc, mà văn hóa chung của Juke trong những năm 1930 thể hiện như một hành động thách thức và ăn mừng.

IGN: Có một bộ âm nhạc Tour de Force thứ hai sau đó, và đó là từ quan điểm của Vampires bằng cách sử dụng âm nhạc dân gian truyền thống của Ailen.

Ryan Coogler: Âm nhạc dân gian Ailen, giống như The Blues, rất phong phú về sự tương phản. Các bài hát như "Rocky Road to Dublin" truyền tải sự đau lòng với sức sống, phản ánh sự kiên cường và thách thức của cả văn hóa châu Phi và Ailen. Tinh thần chia sẻ này của lễ kỷ niệm giữa nghịch cảnh kết nối Vampire Remmick với người dân Clarksdale, làm nổi bật ngôn ngữ phổ quát của âm nhạc và tình trạng con người.